Flowers for Ginza映像与花的美丽相遇。

Nicolai Bergmann × Takuya Hosogane

刺激人类本能的“惊奇×快乐”

Nicolai Bergmann ： 我作为花艺家，一边认识“日式与西式”主题一边在日本活动了18年。其中特别重视由鲜花诞生出的会话。细金先生使用映像这一工具也进行艺术创作活动，是以怎样的思考方法作为基础的呢？

细金卓矢 ： 我擅长使用称为动态图形的、通过图形进行抽象表达，但在活动中又不太拘泥手法。基于生理需求及快乐忠实地制作。重视不断传递人类的本能。

Nicolai Bergmann ： 通过鲜花与映像诞生出新物品，具有丰富的创造性。作为花艺家使用自然普遍存在的花素材，感觉实际创作的喜悦。

细金卓矢 ： 我自己也是首次拍摄花艺般设计的有机物。如何以动画形式表现不动的鲜花图案…我认为会成为我极具挑战的经验。Nicolai先生以前有过用于映像的花艺制作吗？

Nicolai Bergmann ： 用鲜花图形随意玩耍制作还是第一次。对我本人来说也是崭新的尝试。我在花艺制作时一直注意从360度任一角度观赏都能获得美感享受，这些在映像中得到什么反映很有兴趣。

细金卓矢 ： 为表现出立体感，想让鲜花旋转、拍摄。然后64面巨大尺寸的屏幕一旦发光，仅此就会给人生理功能上以强大冲击，顾客会有怎样的反应，非常关注。

Nicolai Bergmann ： 基本是以选用深紫色的颜色搭配来酿造安静氛围，同时点缀清爽的颜色，虽然具有春天的感觉但又不过分，如果能表现出来我认为应该不错。

细金卓矢 ： 原来如此，最近“女性=喜欢粉红色”的认识，什么都不考虑胡乱开发粉红色商品的“土气粉红色现象”的问题时常遭受议论。提到女性就将其定位为粉红色相反我认为是对女性的蔑视，想借此次作品“花=可爱”这一构思与其对抗。

Nicolai Bergmann ： 同感。颜色搭配给人留下如何印象？是最想表现的重点。关于花盒里加入黑色，最初“黑色是葬礼时使用的颜色、不行”曾遭受很多人非议，但并不是这样，希望重视看到制成品后自己的真实感受。

细金卓矢 ： 如果从不受固有观念的束缚、这是发布冒险作品的场所的观点来讲，银座对创作者来说可能是富有魅力的街区。

Nicolai Bergmann ： 能在银座诞生的绝佳场所享受作品是最大魅力。真心希望更多人感受到超过花艺条条框框的新创造性。

细金卓矢 ： 我认为有存在感、耀眼夺目、大的东西无条件地强大。此次作品通过巨大的屏幕给人的视觉及听觉带来什么样的影响？希望顾客用自己的眼睛亲身感受。

[2015年12月 东京近郊某处]

THE LITTLE SHOP OF FLOWERS × TAKCOM

与“空间与鲜花”的力学、交错的预感

壹岐YUKARI / THE LITTLE SHOP OF FLOWERS ： “THE LITTLE SHOP OF FLOWERS” 在搬迁至神宫前的一户建房屋前，边从事时尚广告宣传工作边在周五六日经营花店一直持续这样的生活。拥有此背景，喜欢制作可彰显个人个性空间的艺术花。因为是自学，在对花的使用好与不好方面的基本规则都不了解的情况下开始，以类似于室内装饰空间增添一个产品的感觉，开始了花卉业※。

※花卉业—从事花卉及草木等园艺植物的产业称呼。

土屋贵史 / TAKCOM ： 我对CM及实况会场、以至于画廊，按照委托无论什么题材的映像都承接制作的心里进行创作活动，但亲自制作以花朵为主角的作品还是首次。壹岐先生的作品有骨气，使人感到哲学的思想，所以在决定映像的方向性时，我认为这些部分如何来表现很重要。

壹岐YUKARI ： 确实许多人说我身上的配物及喜欢的颜色搭配，与招人喜欢的可爱劲相比更显男性化。但平时日常都以客人的用途及场地为基础来考虑艺术加工，特别是对每一个订购并未打算加入我自身的表现。

土屋贵史 ： 原来如此，像此次要求原创性的映像作品制作，以高匿名性美术家的作品为题材，其难度会增加不少。

壹岐YUKARI ： 与映像作家合作是初次，通过土屋先生的高科技映像，自己的作品被怎样加以处理、完全不可想象。但是，自己内心“喜欢的作品”落实到映像中将会成为怎样的作品内心很是期待。

土屋贵史 ： 我个人对于古旧生锈折断的钉子等“没有价值的东西给其附加价值”的映像如何制作感到很有意思。创作类似可改变人所拥有的即存价值观的作品。壹岐先生在制作作品时，持有怎样的制作方针？

壹岐YUKARI ： 我也想制作震撼人的价值观的花作品。如果在生活中以花的颜色配合作为切入口、能给人提供心情舒畅的时光，其实我个人喜欢的花的风格多数是少数派的感觉，与大多数的人持有的“花是这样”的价值观不一致，许多时候丧失自信。但是其中也在尝试选择可获得新价值感觉的颜色搭配。如何表现出花的表情，有快乐也有很困难。

土屋贵史 ： 确实，即使如何努力也难以表现出花的变化。正因为原本就很漂亮，或许更具有难度。

壹岐YUKARI ： 与其说是自我中心的作品，单纯地来讲如果能获得观赏者通过我特有的过滤器感觉到了各种各样的“漂亮”就好。在此基础上，通过自己感到好的“颜色”，能给观众带来新的价值观就好。打个比方，至今只穿白色衣服的人想“试着穿这种淡蓝色衣服”，或者在银座这都市喧嚣中想一直注视观看下去的吸引人的令人心情舒畅的映像。就像有各种各样的彩色铅笔配色那样，此次作为“LITTLE”的彩色调色板，多少能在众多的观众脑海里留下映像就很好。

土屋贵史 ： 相反如果我能让壹岐先生发自内在部分表现出来就可说是成功吧。不是他人、我在制作映像时，不想停留在“平平常常漂亮的映像”上。想制作不管是谁都禁不住驻足、有惊奇与发现的作品。

［2015年12月在 THE LITTLE SHOP OF FLOWERS］

Hanaya Nishibeppu Shoten × Haiiro Ookami × TOKYO

古道具×鲜花的敏感空间

西别府久幸／花屋 西别府商店 ： 使用旧器具与自然物制作至今似乎无人挑战的空间，与佐藤二人创建了“haiiro-ookami（灰狼）+花屋 西别府商店”。我虽然经营花店，但不仅限于鲜花、还经营草及树根、蘑菇、种植土等，可能与“通常说的花店”不同。进货购入鲜花时，以是否想在花店摆放为基准，凭直观选择。

佐藤克耶／haiiro-ookami ： 为创造只有这里才有的空间及氛围、气氛为目的开始创建店铺，用来表现店铺的恰当言词不容易找到。例如，把鲜花插入容器、进行装饰，并不是只单独购买鲜花及容器，是想成为让人“想连此处的空气一起带回”的场所之所在。

谷川英司 / TOKYO ： 从最初拜访店铺时开始，强烈地感受到此处独一无二的空间。有着与普通花店不同的、追求更高目标的感觉。在这里放置的商品，从好的意义上讲让人踌躇购买。店铺货架上若无其事地装饰的瓷瓶，令人想到“如果买走、此空间会消失…”、“买回到自家、这种气氛也不能再现…”。结果此商品与此店铺最相配、不是吗？

佐藤克耶 ： 持有这种感觉的顾客很多，其中有的顾客为了原样摆放购买的旧器具及鲜花，还专门制作了架子。作为我们进货时有意识地购入可刺激光顾店铺顾客的博物学好奇心的旧器具及鲜花。

佐藤克耶 ： 例如如果在海外，前往画廊、会像选择物品的感觉购买画儿或其他物品。如果我们的店铺也能被顾客如此利用，真是再好不过了。因为放置的商品，绝大部分只有一件，与购买顾客感觉以此成为连接点。

谷川英司 ： 这种临场感极具魅力。值此次合作机会，此店铺特有的临场感作为映像能靠近顾客多少也是我们目标之一。

佐藤克耶 ： 这是我们非常期待的部分。经常有把我们的作品拍摄成照片的机会，但在构图上平衡感很难找到。花的正脸朝向各个方向乱七八糟？在其中确定主角、焦点对准它，但又不能确定周围的鲜花如何拍好。也就是说无论从哪个角度来看都被制作成很象样的。从此意义上来讲，如果用动画能够正确表现、正确传达。

西别府久幸 ： 我不是有意识地制作，想受自然驱使来制作。还是首次在此处展示的时候，地板上铺满了桉树叶，光临者一踩，香味即刻飘荡空间。由于经常思考想制作可刺激人类五官感觉的作品，如果映像能反映出类似的话就好了。

谷川英司 ： 两位的世界观去除了华丽及艳丽。传递着生命本身就很美丽的信息，强烈感觉到虽然未进行漂亮地装饰，但在某种意义上给人以自己本位不谄媚别人的意志。我认为这种意义真棒，所以要读解两位作品的风格、如果能描绘出更含有诗意的映像作品那就太好了。例如，映像时的背景，换而言之如同透析鲜花培育的历史及时间一样、以这种形式展现出全新魅力，这是此次制作赋予我的使命。

［2016年1月 在花屋 西别府商店＋haiiro-ookami］